SEASONAL NEWS

對於côte&ciel 2024年秋冬系列，這個巴黎品牌從其內部設計獨白中尋找靈感，這段獨白由首席設計師Emilie Arnault經過十五年細心打造，聚焦於「海岸與天空」及其之間的「地平線」。這片看似無盡的廣闊空間存在於兩個對立面相遇之處，形成一條無限延伸的線，並邀請人們去探索實驗。這片廣闊激發了côte&ciel的好奇心，成為其設計創新的基礎。    這次拍攝地點位於東京南部一段因侵蝕逐漸改變形態的海岸線，該活動配合2024年秋冬系列的主軸敘事，透過視覺呈現兩個實體相遇的意象，如同地平線一般。運用高對比色彩與強烈線條的混合，造型進一步透過服裝這一具象媒介強化「海岸與天空」的概念。模特兒被捕捉並擺放成不接觸的姿態，僅以包款相連，類似海岸與天空永不直接接觸，而是由地平線分隔。這場活動由兩位擁有當代動態攝影背景的法國攝影師與錄影師共同打造。    本季，côte&ciel對現有款式進行了材質和圖案的更新，並推出了擴展核心設計理念的新款式。 ‘Braided Black’、‘Pleated Black’、‘Jacquard Grey’和‘Komatsu Beige’面料為2024秋冬新款，透過質感和形態增添層次感，展現更高雅的美學對話。   以人體工學原則和有機圖案為設計理念，2024秋冬系列推出多款新風格，包括帶有標誌性扭結的斜背包HYCO S；具有建築感體積的柔軟背包DALA；結構獨特且引人注目的手提包AMU；以及其迷你版AMU Mini。現有款式如ORNE、ISAR和LADON則在外觀和內部設計上持續演進，彰顯côte&ciel的品牌根基。  鳴謝： 創意總監：Joe Goodwin / @joey.g123 美術指導：Debbie Pan / @digitaldebz 助理美術指導 / 圖形設計主管：Samuel Rhodes / @samuelrhodes...

對於 côte&ciel 2024 秋冬系列，這個巴黎品牌從自然結構與景觀的研究中汲取靈感，如 Michael Kenna 的《Forms of Japan》和作曲家 Yom 的《Alone in the Night》。這些影響深刻呼應了他們的設計語言。 實體產品反映了我們周遭世界中自然呈現的視覺與感知。透過紡織品與結構，他們塑造出可觸摸、可感受、可穿戴的作品體驗。    côte&ciel 將現有款式賦予全新材質版本與更新圖案，並推出擴展核心設計理念的新款式。 「Braided Black」、「Pleated Black」、「Jacquard Grey」和「Komatsu Beige」這些面料為 2024 秋冬新作，透過質感與形態增添層次感，並帶有更高層次的美學對話。   以人體工學原則和有機圖案為設計理念，2024 秋冬推出多款新款式，包括帶有標誌性扭轉設計的斜背包 HYCO S、具有建築感體積的柔軟背包 DALA、結構獨特且引人注目的手提包...

六月，côte&ciel 繼續透過由知名藝術與動作導演 Gabriele Rosati (@gabrielerosati_) 和 Luca Notarfrancesco (_not.luca_) 策劃及管理的沉浸式表演動作工作坊，探索傳統時尚與動作的概念。  繼由 Gabriele 和 Luca 策劃的「FOLDING—STITCHING—PULLING」現場裝置展於 5 月 29 日在倫敦舉行後，côte&ciel 邀請了眾多創意專業人士，從攝影師、造型師到模特兒及學生，體驗並參與一場實驗性的一日動作工作坊。探索動作與實體物件之間的協同，人們被要求化身為一個可隨身移動的容器；該容器即為每位參與者親自挑選的 cote&ciel 包款。  在為期 8 小時的工作坊中，分為三個章節，每個章節有不同的焦點，一支來自米蘭的創意團隊以多種視覺形式捕捉這次體驗。從數位相機到膠片和影片，實時製作出一個印刷混合媒材的時間軸，剖析每位參與者的動作，創造出情感豐富且具藝術性的整日回顧。當代表演的展示捕捉了之間的互動 côte&ciel 與動作，探索其在超越物理環境的關係 剛好 產品及其與主體的互動方式。  所有參與者均穿著由運動服裝品牌...

作為 côte&ciel 設計作品的長期欣賞者，MRBAILEY 與 côte&ciel 創意總監 Émilie Arnault 展開持續演進的設計對話與創意表達之旅。成果是重新定義 MRBAILEY 標誌性的衣櫥必備品——他無所不在的黑色毛帽，以及對 côte&ciel 標誌性 ORNE 包款的創新改良。  ORNE PLUS Capsule 包含一款包包與一頂毛帽，皆為建築風格的科技服飾作品，採用 côte&ciel 標誌性的將單一平面布料折疊與扭轉以創造體積與形態的工藝。此專案巧妙地顛覆了毛帽的概念——字面上的顛倒——打造出一款可擴展的中型斜背包，將實用細節與 MRBAILEY 與 côte&ciel 皆熟悉的設計美學完美融合。  作為一款可根據使用者需求或偏好轉換的多功能包款，ORNE PLUS 擁有多種尺寸與形狀，從大型托特包到小型斜背包，隨時可供使用者選擇。 這次合作靈感來自於對 Émilie...

「Folding Stitching Pulling」，由Luca Notarfrancesco與Gabriele Rosati為côte&ciel策劃的現場裝置藝術 5月30日，côte&ciel在東倫敦的核心地帶舉辦了「Folding Stitching Pulling」表演及招待會，與Luca和Gabriele一同慶祝他們對團結與運動的探索。 在côte&ciel春夏‘24系列活動「A Celebration of Movement and Unity」獲得熱烈回響後，該品牌希望透過首次在英國舉辦的活動，推廣這段合作關係，並讓觀眾見證一場當代舞蹈表演，詮釋活動主題中身體形式的團結與分離。 這場45分鐘的當代舞蹈作品由Luca和Gabriele編舞，表演者Francesco Ayrton Lacatena與Sem Osian演繹，兩人起初一同表演，隨後各自展開獨舞。此外，現場還設有一個會隨著夜晚逐漸破損並掉落的印刷裝置，隱約展現更多視覺效果。 Jacopo Beolchi特別為此次活動製作了一小時的定制音景，為表演者與觀眾創造出節奏感與氛圍感兼具的時刻。 製作團隊：藝術指導與策展：A-Practice Studio，由Luca Notarfrancesco與Gabriele Rosati操刀 / @_not.luca_@gabrielerosati_ @a___practice展覽設計與製作：aspro / @asprostudio.eu@albertosimoni @andrea_prso執行製作人...

東京，2024年 2024春夏季，cote&ciel回到東京，推出其最新的當季宣傳活動，以慶祝Budgie Green膠囊系列的發佈。由東京媒體集體sabukaru online製作，該團隊以現代文化視角聚焦於產品。 與Sabukaru一同，編輯部傳達了去年在他們先前的《下一代工作者》視覺中建立的共同觀點。最新的概念進一步深入描繪當代社會的現實與日常生活的平凡。對工作的不懈追求常常使我們成為真實自我的空殼。這一願景通過模特兒故意撞牆、走下懸崖或在樓梯上跌倒且無法恢復的場景得以展現——這是對社會對我們所做之事的超現實描繪。  在著名的都市樞紐東京國際展示場的背景下拍攝，該編輯作品沉浸於市中心生活的繁忙活力中。憑藉東京頂尖創意人才的專業，Budgie Green膠囊系列及其他季節性產品成為焦點。  這是一個獨家季節性發行的膠囊系列，包含了經重新包覆的côte&ciel關鍵包款如LADON、ADDA和TARO，採用100%尼龍製成的Budgie Green面料。面料的細膩綠色調靈感來自北極光的萬花筒色彩，向本季的主題致敬。  該系列將於2月13日在côte&ciel巴黎店及東京六本木之丘店上市，2月15日於線上發售 www.coteetciel.com / coteetciel.jp 及指定零售商： KEVIN IN THE WOODS，蘇黎世，瑞士 BASKETS，阿姆斯特丹，荷蘭 ABOUT，阿姆斯特丹，荷蘭 SSENSE，線上 END CLOTHING，線上 鳴謝： 製作： @bianco_bianco_tokyo | @sabukaru.online製作人： @effy__yzy藝術總監 &...