SEASONAL NEWS

建築不僅僅是結構；它是堅固與流動之間的張力與和諧的暗示。巴黎包袋品牌côte&ciel最新的Sleek Sage Green膠囊系列，將這一理念轉化為可穿戴的形式——打造出無論動態如何，依然保持雕塑感的包款。 在粗獷混凝土空間的原始優雅背景下，côte&ciel最新的宣傳活動通過結構與動態之間的詩意對話，捕捉了這一理念。當光線在銳利的幾何邊緣和蜿蜒的樓梯間變換時，模特穿梭其中——儘管動態變化，Sleek Sage Green包款依然堅定不移，保持其完整性。 該系列開創了摺疊藝術作為基本設計原則。通過這種簡單而精確的材質操控，包款展現出獨特的建築形態，營造出結構與柔軟之間的感官對比。這得益於côte&ciel標誌性的光滑尼龍——此前僅有黑色款式——此次首次推出濃郁而經典的鼠尾草綠。這種防水面料帶有細膩光澤，增強了每一道摺痕的層次感，以光線反射突顯包款的雕塑特質。 系列包含兩款獨家設計，NI斜背包以其醒目的底部摺疊結構為特點，即使輕鬆貼合身體，依然保持形態。與此同時，SAVA S背包以其飄逸而堅韌的美學回歸，精準與柔軟達到完美平衡。這兩款作品共同體現了côte&ciel對材質與結構互動的持續探索。 Sleek Sage Green系列將於2025年4月18日起，獨家於côte&ciel官方網站、côte&ciel零售店及全球指定零售商發售。  

côte&ciel 最新的 City Style Edit 於倫敦拍攝，這座城市象徵著現代感與快節奏的生活方式。作為與品牌深刻共鳴的地方，透過玻璃立面或大膽的幾何造型與有機流動結構並存，完美展現其建築設計語言。 本次編輯旨在捕捉日常通勤者的真實生活片段。隨著都市理性節奏的步伐前行，côte&ciel 包款成為實用與多功能的載體，緊貼身體。現代創意工作者、年輕專業人士、數位遊牧族及有志於城市生活者，在早晨交通的快節奏中齊心協力，包款隨之移動，陪伴他們忙碌的生活。 混凝土與玻璃鋼鐵在過渡空間中相遇，介於旅程開始與最終目的地之間。被風吹起的髮絲與垂墜的外套映照現代生活的匆忙，凸顯 côte&ciel 產品經過精心設計，能適應並為你服務。主要展示產品包括 PO，一款可變身為背心的斜背包，VIKOS，一款可變形為迷你旅行袋的球形包，以及 YUKON，一款展開後呈立方體形狀的背包。 製作團隊： 製作： @osmo.process 藝術指導： @joey.g123 攝影師： @graemegaughan 造型： @joey.g123 @graemegaughan 攝影助理： @eddie.davi3s 製作助理： @joebarrowclift 演出者： @esmechancellor @laurencemntgu...

隨著近期女性時裝週的落幕，我們想回顧一下我們在巴黎男裝時裝週的獨家活動。為了紀念這個特別的週，我們與米蘭建築師Alberto Simoni（來自aspro.studio）合作，推出了一件名為《Soft Sculptures》的引人共鳴的藝術裝置。 《Soft Sculptures》是一種對比的研究——在堅固與流動、結構與可塑性之間的觸覺對話。柔軟泡棉塊被雕塑成容納côte&ciel包包負空間的形狀，將包包本身無縫地融入整體構圖中。乍看之下，雕塑顯得堅硬，但觸摸時，材質卻展現出意想不到的柔軟——這與côte&ciel包包的本質形成鮮明的對比，包包在形式與功能之間展開一場適應性的對話。 透過這件裝置，該項目通過形式與流動性的相互作用，探索一種引人共鳴的懷舊感，為côte&ciel的產品提供詩意的重新詮釋。藉由在雕塑中體現包包的定義特徵，裝置呈現出一種幾乎虛無的缺席感——在未曾實體存在的情況下，卻能感受到它們的存在。 該裝置由30多塊雕塑泡棉組成，形成一根柔軟的柱體，並由木質框架巧妙支撐。若無柔軟泡棉的存在，結構將會搖晃，其不穩定性凸顯了軟與硬、張力與平衡之間的相互作用。這種動態呼應了côte&ciel設計的精髓——流動而有結構，觸感而具建築感。 《Soft Sculptures》活動在時裝週期間受到賓客歡迎，親眼見證這件獨家藝術裝置，我們的包包被置入巨大的泡棉塊中，外觀堅硬但觸感柔軟：正是côte&ciel設計語言的映照。 除了裝置外，米蘭攝影師兼動作/藝術總監Gabriele Rosati拍攝了一組時尚專題，將於FW25發佈時揭曉。

當毛毛蟲蛻變成蝴蝶，儘管經歷了非凡的發展，其記憶與慾望依然如故。這種理念是MIMICRY的基石。 轉變不是改變我們是誰，而是成為我們注定要成為的樣子。 以其多功能且具變革性的包款聞名，côte&ciel本季回歸，展開對其與自然共生關係的探索調查。名為MIMICRY，他們最新的2025春夏系列宣傳活動是與英國創意平台Orienteer Mapazine持續合作的研究項目，深入探討生物圈中轉變的現象。 整個季節他們將透過攝影、錄影、聲音及印刷等多種媒介重新詮釋此主題。第一部分邀請我們進入一個空靈的編輯世界，自然重新掌控一切。包款及其變形能力被置於一個反映其自身適應性的棲息地，自然本身成為每件標誌性作品中細膩設計的映照象徵。 如同繭變蝴蝶，PO是一款全新斜背包，可拉開拉鍊變成可穿戴的背心；VIKOS是一款緊湊的球形包，體積可擴展並變形為小型旅行袋，彷彿一個成長中的有機體；而回歸的熱門款ORNE則提供可拉出的網狀外層覆蓋包身，讓人聯想到自然中繁茂的紋理及其對棲息地的益處。 作為包款設計的先驅，2025春夏系列提醒我們côte&ciel對其原創且不斷演進的願景堅定不移。當他們持續挑戰潮流與期望的變化時，也持續提供既有趣又前衛、且具實用性的設計。 製作團隊： 製作：@osmo.process 藝術指導：@orienteermapazine 攝影師 / 創意總監：@rory_griffs 攝影助理：@ollie.patterson_造型師：@wack_mestjan錄影師：@samgoldward錄影助理：@paulaosa 化妝師：@umeboooy 創意製作人：@joey.g123製作助理：@joebarrowclift 模特兒：@jess.seal 模特兒：@yuma_nkhm  

源自巴黎，côte&ciel定義了當代技術包款類型。儘管他們在功能性上有豐富歷史，但其巴黎血統永遠將他們帶回時尚的浪漫面向。這一點深植於法國首席設計師Emilie Arnault的理念中，於最新秋冬編輯中，他們全心投入這一哲學。  題為「秋之感」，本次編輯探討這個詞語的字面、概念及情感定義。除了明顯的造型方向，結合了溫暖大衣、層次穿搭及這季節應有的配件外，人才們被拍攝成超現實地跌落、絆倒或猛撲，彷彿失去完全控制。形成鮮明對比的是，我們看到他們抱持、擁抱，甚至皺眉避開產品。這些視覺暗示的兩面都在探索墜入愛河的感覺。 這次編輯概念回溯品牌最具代表性的產品之一——ISAR的誕生。由Emilie創作，作為給伴侶的情書，這款如今聞名的包最初設計是為了讓她的摯愛在通勤時能分開攜帶物品；這款包後來成為我們現在所知的côte&ciel首款包款。 如今，16年後，這個巴黎品牌已擴展其系列，推出多款新輪廓。像HYCO和ORNE這類斜背包和吊帶包，採用新季面料，已成為品牌標誌性產品，同時他們持續透過大膽且具建築感的設計如AMU和AMU Mini推動創新。品牌再次以MOSELLE背包找到歸屬感，該包款擁有迷人的球形外觀。  圖中展示的季節性面料包括百褶黑色和提花灰色，提供堅固而不費力的優雅防水解決方案，兼具時尚前衛的功能性，而編織黑色則帶來前衛的風格，同時不削弱包款的實用性。最後，日本小松尼龍以米色回歸，為2024秋冬系列畫下完美句點。 鳴謝： 藝術指導：@joey.g123 攝影師：@graemegaughan 造型師：@junkikuta94Lighting:@eddie.davi3s 化妝師：@laurenwebstr 人才：@yudai.tateishi + @sahar_mess

  從現在起至一月中旬，côte&ciel 將在柏林 KaDeWe 一樓舉辦快閃裝置展，邀請您親身且情感上沉浸於品牌2025年秋冬系列。  KaDeWe 於1907年開業，並不斷自我革新，適應消費者口味和市場趨勢的變化。這家百貨公司本質上是傳統與現代的交響，結合了像 côte&ciel 這樣具前瞻性的品牌與 Gucci、Givenchy 等奢侈時尚品牌，為買家提供更豐富的體驗。   裝置位於一樓男士配件區，展示了2024秋冬的新款式，如 DALA 和 SAVA，這些大膽且具建築感的款式闡述了 côte&ciel 的理念。它還展出核心系列的輪廓，包括 ISAR、ORNE 和 ADDA，這些款式透過新面料和精緻細節進行季節性再造。  Balzer Balzer 是一家位於柏林的創意工作室，由三兄弟於2019年創立，他們採取了與在 côte&ciel 巴黎旗艦店類似的場地特定設計方法。快閃店的美學與巴黎店相當，為 côte&ciel 及其產品提供了情境，並營造出協同感。工業、建築和技術元素與有機自然形狀形成適當對比。 透過用一塊讓人聯想到水體的地毯框住展示產品的海岸牆，焦點理所當然地集中在產品上。所有設計元素似乎都流向裝置的中心以及「海岸與天空」之間的廣闊空間。   包包自由懸掛於地板與天花板之間的空隙中，懸吊於專門打造的工業級金屬架上，而像眼鏡袋和 LetGo...