horizon series

在côte&ciel的Horizon系列下一章中，我們將目光轉向中國品牌ATTEMPT的創始人兼設計師梁東。梁東在武漢與倫敦之間穿梭，他的創作反映出在不同環境、節奏與觀察方式間的不斷流動。正如côte&ciel一樣，他的作品在結構與直覺之間產生張力，平衡技術精準與對物品如何與身體共存的深刻個人理解。 ATTEMPT成立於十多年前，發展出一套根植於材質探索與結構建構的獨特視覺語言。雖然品牌常與較暗色調及當代輪廓聯繫在一起，但其基礎不僅僅是美學，更在於過程本身。服裝透過對製作、質感、比例以及服裝與穿著者之間情感關係的持續探究而誕生。 「我所創造的不可避免地與我的個性、文化和背景相關。作為人類，很難避免與我們成長的環境和土地的聯繫。所以我認為這可能就是旅行對我來說的意義。它主要讓你回望故土，更清晰地看到最初的自己。我認為這才是真正的旅行意義。」 梁東的視角由移動塑造。他在武漢、倫敦、上海、巴黎和東京之間分配時間，旅行已成為他觀察世界不可分割的一部分。然而，與浪漫化的逃離旅行不同，對梁東而言，旅行更像是一面鏡子，透過距離理解自我身份。 這種對環境的敏感與côte&ciel的理念不謀而合。兩者皆透過觀察而非宣示來進行設計。物品不被視為靜態產品，而是隨著移動、互動與情境演變的形態。côte&ciel探索包款如何隨重力、平衡與身體變化，ATTEMPT則研究服裝如何承載情感重量，同時保持功能性與材質完整性。 「我的工作幸運之處在於能掌控自己的時間與空間，因此我可以前往不同地方。例如，我們曾在東京拍攝，也在巴黎設有展間。我們有許多機會在不同地點工作，也會在空閒時旅行。但我認為像所有創作者一樣，很難將旅行與工作完全分開。每當我們造訪一座城市，常常扮演觀察者或研究者的角色。」 對梁東而言，旅行最終成為更清晰理解自身起源的方式。曾經感覺孤立或難以定義的事物，逐漸顯現為無法避免的自然印記，是塑造他的環境所留下的痕跡。 「走出去見識許多不同事物後，我意識到我的本土文化具有非常強烈的特徵與背景。我所創造的不可避免地與我的個性、文化和背景相關。作為人類，很難避免與我們成長的環境和土地的聯繫。所以我認為這可能就是旅行對我來說的意義。它主要讓你回望故土，更清晰地看到最初的自己。我認為這才是真正的旅行意義。」 梁東思考的核心是節奏——不是速度，而是平衡。隨著時間推移，他對創造力的理解從不斷加速轉向更有意識且人性化的方向。追求不再是純粹的效率或產出，而是清晰度。這種較慢且更有意識的方法延伸至他生活與合作的結構。過程本身與結果同等重要。 ATTEMPT的作品中蘊含一種安靜的誠實感，與côte&ciel的Horizon系列深度契合。兩者皆存在於傳統上與實用性相關的領域，卻以超越功能的情感敏感度來接近。材質的選擇不僅為了性能，更為了它們隨時間老化、反應、折疊、柔化與生命力的方式。 對梁東而言，望向地平線最終是為了在當代文化的喧囂中保持與自我的連結。 「我想達成的是不被過度影響。就像我們在時尚界工作時，常常容易被當前資訊左右。你會想是否應該製作更貼近當下的風格或產品。但我現在想做的是更真實的自己。我想也應該做更真實的自己。也許你想做的是十年前你認同的東西。」 在一個越來越被速度與持續曝光塑造的產業中，梁東的作品提供了更為寧靜的選擇。透過過程、材質與移動，尋找清晰、節奏與真實性。 梁東佩戴côte&ciel ORNE Smooth Black與PO L Smooth Black

Waiting for Ideas 是一家位於巴黎的工作室，由 Jean-Baptiste Anotin 於 2021 年創立。該工作室運作於形式與學科的交界處。 作為一個翻譯空間而設計，工作室跨越物件、裝置與空間作品——將意圖塑造成物質，將脈絡轉化為形式，將概念轉變為體驗。我們的作品源自於超越任何預設框架的文化意圖，功能不是既定的，而是不斷被重新定義的。

在côte&ciel最新一集的「地平線」系列中，他們拜訪了來自世界各地志同道合的創作者，這次他們來到了Elias Gozal——一位DJ與選曲家，他的音樂風格如同他的故事般廣闊無垠。 14歲時，Elias首次在童年家中的地下室接觸音樂，從此在歐洲電子音樂界闖出一片獨特天地，曾在哥本哈根與巴黎擔任駐場DJ。 「我從未想過我喜歡的事物會成為我的職業。無論是DJ、模特兒，還是從事創意項目，我都喜歡靠近那些正在發生的事物。」 由北非猶太母親撫養長大，並在加拉加斯與姑姑共度成長歲月，Elias擁有跨洲文化身份，這種身份在他每場演出中迴響。他的音樂深受南美打擊樂與北非神秘節奏的影響——古老傳統與當代感性的交會，既熟悉又全新。這不僅是風格的展現，而是血脈與流動的真實表達。 「對我來說，家是平衡的所在。是熱鬧夜生活的能量，也是與家人和新生兒共處的寧靜，還有在山中騎行的時光。」 如同côte&ciel，Elias在流動與意圖的交匯處運作。他能跨越不同曲風混音，卻不失群眾的節奏感，展現出對節奏作為傳承與當下體驗的深刻理解。正是這份開放態度，加上對舞池需求的直覺感知，使Elias在當地音樂圈中獨樹一幟。 「望向地平線，我尋求清晰。我想學會放慢腳步：更多連結、更多誠實，以及日常生活中的更多美好。」 當他人可能追隨曲風或潮流時，Elias則以直覺引領。其結果是一種聲音語言——如同côte&ciel的產品設計——能在不同情境間無縫轉換，始終根植於個人經驗，卻又向外延伸。  

在 côte&ciel 最新的「Horizons」系列中，他們拜訪了來自世界各地志同道合的專業人士，這次他們來到紐約，與設計師、顧問及自有品牌 GREG LABORATORY 的擁有者 Greg Jackson 一同交流。  「我從身處城市、接觸不同文化和人群中獲得靈感——只是走動和觀察。」 曾在 NIKE、District Division、New Balance 和 UNIQLO 等品牌工作多年，Jackson 將精湛的才華與對功能性能的追求融入他每一個不斷演進的項目中。將當代風格與傳統技藝結合，形成一個簡潔且新興的願景，既深思熟慮又大膽前行。 「我想學會如何觸及我相信每個人內心深處都有的創意核心。」 透過他的品牌 GREG LABRATORY，這位紐約設計師將功能卓越注入傳統男裝，為現代專業人士提供一套制服。方正的輪廓搭配技術面料，探索功能性變革，模糊傳統與再創造的界線。Jackson 標誌著功能性服裝的新時代，隨時準備應對各種場合，正如 côte&ciel 的設計理念。  「我們以制服的概念為基礎，然後圍繞這個理念設計功能性服裝。」 Jackson 的願景以統一性和實用性為定義，但風格滲透他的 DNA，展現出卓越的酷感。既現代又創新，同時尊重傳統，Jackson 融合多年知識，卻從不停滯不前。這正是...

在 côte&ciel 最新的「Horizons」系列中，他們拜訪了來自世界各地志同道合的創意人士，這次他們來到愛沙尼亞出生的女裝設計師 Johanna Parv 身邊。現居倫敦的她，以同名品牌 JOHANNA PARV 致力於打造適合活躍且多變的女裝解決方案。  「關於女性運動服需求的提問還不夠多。」 Parv 於 2020 年畢業於倫敦著名的 Central Saint Martins，之後曾為多個風格多元的奢侈品牌工作，從 Balenciaga 和 Dior 到運動跑步品牌 SOAR，這些經歷都影響並豐富了她的創作過程。除了時尚設計之外， Johanna 過著積極的生活方式，偏好騎自行車作為在繁忙倫敦市區的交通方式，讓她能從所見、所感、所聞中汲取靈感。 「JOHANNA PARV 通過創造適合城市活躍生活方式的戶外配件和成衣，賦予穿著者力量。」 Parv 的品牌建立在明確的設計語言之上，核心是為城市戶外環境打造的多功能服裝。該品牌的設計語言和理念與 côte&ciel...

在 côte&ciel的 最新的「horizons」系列中，他們拜訪了來自世界各地志同道合的創意人士，焦點人物是多才多藝的創意人Séga Kanouté，他的履歷包括時尚記者和自有品牌Niaramy的擁有者。  Séga生活並工作於巴黎，這座城市讓他感到深刻的連結。他特別珍視的一條街是Rue du Pont aux Choux，這裡恰好是côte&ciel的所在地。ôte&ciel的巴黎店鋪，他經常可以在那裡閒逛，尋找靈感以應對當時正在進行的各種項目。  「Je suis Séga。我有自己的品牌Niaramy。這個詞在我來自西非馬里的母語Bombara中意為‘混合’。我是我的Instagram帳號@abou_sega上的獨裁者、策展人、說書人和聊天大師。」  對於「小確幸」的共同欣賞，這些小確幸以時尚到藝術的多種形式呈現，但都根植於細微的細節，Séga和côte&ciel在親密層面上建立了聯繫，並以horizons系列作為傳達這些共同價值的平台。  「我在生活中尋找的是小確幸。對我來說，這轉化為好奇心、時尚、廣義上的美學，最重要的是相遇。」  在他的編輯作品中，Séga穿著多款 côte&ciel 春夏‘24系列的作品，尤其是ROUR ‘Sleek Black’、ADDA ‘Flemming Gold Rosé’和HYCO ‘Smooth Black’包款，以及LetGo鑰匙圈。此外，Abou對品牌的忠誠也體現在他擁有Comme des Garcons和 他每天用來攜帶iPad的côte&ciel筆記本電腦保護套。  「我總是說，一個好故事始於一場好對話。對我來說，一場好對話往往意味著我在一天結束時學到了什麼。」 春夏‘24系列現已開售，購買渠道包括 www.coteetciel.com...