SEASONAL NEWS

côte&ciel Presents: Rhythms of Transit

côte&ciel Presents: Rhythms of Transit

côte&ciel最新的城市风格编辑在伦敦拍摄,伦敦象征着现代性和快节奏的生活方式。作为一个与品牌深度共鸣的地方,通过其玻璃幕墙或大胆的几何形态与有机流动结构并存,完美地体现了品牌的建筑设计语言,这里是描绘其设计理念的理想之地。  本次编辑旨在捕捉日常通勤者的真实生活片段。随着都市理性节奏的步伐,côte&ciel包袋成为实用与多功能的载体,紧贴身体。作为现代创意人士、年轻专业人士、数字游牧者和有志于城市生活的人们,他们在早晨交通的快节奏中步调一致,包袋随之移动,跟上他们繁忙的生活节奏。 混凝土与玻璃和钢材在临界空间中相遇,介于旅程的开始与最终目的地之间。被风吹拂的头发和披挂的夹克反映出现代生活方式的匆忙,凸显了côte&ciel的产品经过精心设计,能够适应并为您服务。展示的关键产品包括PO,一款可变形为背心的斜挎包,VIKOS,一款可变形为迷你旅行袋的球形包,以及YUKON,一款背包,能够承载 立方体形状的适应性一旦展开。  鸣谢: 制作: @osmo.process 艺术指导: @joey.g123 摄影师: @graemegaughan 造型 @joey.g123 @graemegaughan 摄影助理: @eddie.davi3s 制作助理: @joebarrowclift 人才 @esmechancellor @laurencemntgu  

Soft Sculptures - Paris Fashion Week 2025

Soft Sculptures - Paris Fashion Week 2025

随着最近的女装时装周落幕,我们想回顾一下男装巴黎时装周的独家活动。为纪念这一特别周,我们与米兰建筑师Alberto Simoni(aspro.studio)合作,推出了一件名为Soft Sculptures的富有感染力的艺术装置。 Soft Sculptures 是对比的研究——坚实与流动、结构与可塑性之间的触觉对话。柔软泡沫块被雕刻以容纳 côte&ciel 包包的负空间,将包包本身无缝融入构图中。乍看之下,雕塑显得坚硬,但触摸时,材料却意外地柔软——这与 côte&ciel 包包的本质形成鲜明对比,那里形态与功能在适应性的对话中相遇。 通过这件装置,项目通过形态与流动性的相互作用探索了一种唤起怀旧感的意境,提供了对 côte&ciel 产品的诗意再诠释。通过在雕塑中体现包包的定义特征,装置以几乎空灵的缺席呈现它们——让人感受到它们的存在,却从未真正触及。 装置由 30 多个雕刻泡沫块组成,形成一根柔韧的材料柱,由木质框架巧妙支撑。没有柔软泡沫的存在,结构会摇摆不定,其不稳定性凸显了软与硬、张力与平衡之间的相互作用。这种运动呼应了 côte&ciel 设计的本质——流动而有结构,触感而具建筑感。  Soft Sculptures 活动受到了时装周嘉宾的欢迎,他们亲临现场观看这件独家艺术装置,我们的包包被嵌入巨大的泡沫块中,外观坚硬但触感柔软:这正是 côte&ciel 设计语言的写照。 在安装的同时,米兰摄影师兼动作/艺术总监Gabriele Rosati拍摄了一组编辑照片,将在FW25发布时揭晓。

côte&ciel Presents Spring/Summer 25 MIMICRY

côte&ciel Presents Spring/Summer 25 MIMICRY

当毛毛虫蜕变成蝴蝶,尽管经历了非凡的变化,它的记忆和渴望依然不变。这一理念是拟态的基石。 变形不是改变我们是谁,而是成为我们注定要成为的样子。 côte&ciel以其多功能且可变形的包袋闻名,本季回归,探索其与自然的共生关系。标题为 拟态,他们最新的2025年春夏广告活动是与英国创意平台Orienteer Mapazine合作的持续研究项目,深入探讨生物圈内的变形现象。 整个季节,他们将通过摄影、摄像、声音和印刷等多种媒介重新诠释这一主题。第一部分邀请我们进入一个空灵的编辑世界,自然重新占据主导。包袋及其变形能力被置于反映其自身适应性的栖息地中,自然本身成为每件标志性作品中细腻设计的映照象征。  如同毛虫变蝴蝶,PO是一款全新的斜挎包,可拉链打开变成可穿戴的背心;VIKOS是一款紧凑的球形包,体积可扩展并变形为小型旅行包,仿佛一个成长中的有机体;而回归的经典款ORNE则提供可拉出的网状外层覆盖包身,令人联想到自然中繁茂的纹理及其对栖息地的益处。 作为包袋设计的先驱,2025年春夏系列提醒我们côte&ciel对其原创且不断发展的愿景的坚定奉献。随着他们持续挑战潮流和期望的变化,他们不断提供既有趣又前卫的设计,满足实际需求。 鸣谢: 制作:@osmo.process 艺术指导:@orienteermapazine 摄影师 / 创意总监:@rory_griffs 摄影助理:@ollie.patterson_造型师:@wack_mestjan摄像师:@samgoldward摄像助理:@paulaosa 化妆师:@umeboooy 创意制片人:@joey.g123制作助理:@joebarrowclift 人才:@jess.seal 人才:@yuma_nkhm  

‘The Feeling of Fall’ | côte&ciel Visualises the Literal, the Conceptual, and the Emotional in its latest Fall/Winter 24 Editorial

‘The Feeling of Fall’ | côte&ciel Visualises the Literal, the Conceptual, and the Emotional in its latest Fall/Winter 24 Editorial

源自巴黎,côte&ciel定义了现代技术包袋的类别。尽管他们在功能性方面有着丰富的历史,但他们的巴黎血统永远将他们带回时尚的浪漫一面。作为法国首席设计师Emilie Arnault的深厚根基,他们在最新的秋冬编辑作品中全身心投入这一理念。   题为“秋天的感觉”,这组编辑作品探讨了这一短语的字面、概念和情感定义。除了明显的造型方向,融合了温暖的大衣、叠穿和你在这个季节会穿戴的配饰外,模特们仿佛失去完全控制般超现实地跌落、绊倒或冲刺。形成鲜明对比的是,我们看到拥抱、搂抱,甚至对产品做出痛苦的表情。这些视觉暗示的两面都在探索坠入爱河的感觉。 编辑理念回溯到品牌最具标志性的产品之一——ISAR的诞生。由Emilie创作,作为写给她伴侣的情书,这款如今闻名的包最初设计的目的是让她的爱人在上下班途中能够分开携带物品;这款包后来成为我们现在所知的côte&ciel首款包袋。 如今,16年后,这个巴黎品牌已经通过多种新轮廓扩展了其系列。像HYCO和ORNE这样的斜挎包和单肩包,采用新的季节性面料,已成为标志性产品,同时他们继续通过大胆且具有建筑感的设计如AMU和AMU Mini推动创新。品牌再次找到了归属感,推出了具有迷人球形外观的MOSELLE背包。  图中展示的季节性面料包括百褶黑色和提花灰色,提供坚固而轻松优雅的防水解决方案,兼具时尚与功能性,而编织黑色则带来前卫的风格,同时不削弱包袋的实用性。最后,日式小松尼龙以米色回归,完美收官2024秋冬系列。 鸣谢: 艺术指导:@joey.g123 摄影师:@graemegaughan 造型师:@junkikuta94Lighting:@eddie.davi3s 化妆师:@laurenwebstr 人才:@yudai.tateishi + @sahar_mess

côte&ciel @ KADEWE POP-UP

côte&ciel @ KADEWE POP-UP

  从现在起至一月中旬,côte&ciel 在柏林 KaDeWe 一楼举办快闪装置,邀请您亲身并情感上沉浸于品牌2025秋冬系列中。  KaDeWe 于1907年开业,始终不断自我革新,适应消费者口味和市场趋势的变化。百货公司的核心是传统与现代的交响,结合了像 côte&ciel 这样的前瞻性品牌与 Gucci、Givenchy 等奢侈时尚品牌,提供更丰富的购物体验。   装置位于一楼男士配饰区,展示了2024秋冬的新款式,如 DALA 和 SAVA,这些大胆且具有建筑感的款式阐释了 côte&ciel 的理念。装置还展出了核心系列的轮廓,包括 ISAR、ORNE 和 ADDA,这些款式通过新面料和精致细节进行了季节性再造。  Balzer Balzer 是一家总部位于柏林的创意工作室,由三兄弟于2019年创立,他们采用了与为 côte&ciel 巴黎旗舰店所做类似的场地特定方法。快闪店的美学与巴黎店相似,体现了 côte&ciel 及其产品的背景,营造出协同感。工业、建筑和技术元素与有机自然的形状形成了恰当的对比。 通过用一块让人联想到水体的地毯框定展示产品的海岸墙,焦点理所当然地聚集在产品上。所有设计元素似乎都流向装置的中心以及“海岸与天空”之间的广阔空间。   包袋悬挂在地板与天花板之间的空隙中,自专门打造的工业级金属货架上悬吊,而像眼镜包和 LetGo...

côte&ciel Searches for the Horizon | Fall/Winter 24

côte&ciel Searches for the Horizon | Fall/Winter 24

对于côte&ciel 2024年秋冬系列,这个巴黎品牌从其首席设计师Emilie Arnault十五年来精心打造的内部设计独白中汲取灵感,聚焦“海岸与天空”及其间的“地平线”。这片看似无尽的空间是两者相遇之处,形成一条无限延伸的线,激发探索的邀请。这片空间激励côte&ciel不断思考,成为其设计创新的基础。    本次拍摄地点位于东京南部一段因侵蚀逐渐变化的海岸线,广告片通过视觉呈现两个实体相遇的意象,如同地平线。利用高对比色彩和强烈线条,造型进一步通过服装这一物理媒介强化“海岸与天空”的概念。模特被捕捉并摆放成不接触,仅通过包袋相连,类似海岸与天空虽不直接接触,但由地平线分隔。此次广告由两位拥有当代运动背景的法国摄影师和摄像师共同完成。    本季,côte&ciel对现有款式进行了材质迭代和图案更新,并推出了扩展核心设计理念的新款式。 ‘Braided Black’、‘Pleated Black’、‘Jacquard Grey’和‘Komatsu Beige’面料为秋冬‘24新款,通过质感和形态增添层次感,展现更高层次的美学对话。   以人体工学原则和有机图案为设计理念,2024年秋冬系列推出了多款新款式,包括带有标志性扭结的斜挎包HYCO S;具有建筑感体量的柔软背包DALA;结构独特醒目的手提包AMU;以及其迷你版AMU Mini。现有款式如ORNE、ISAR和LADON在延续côte&ciel根基的同时,通过外部和内部的改进不断演变。  鸣谢: 创意总监:Joe Goodwin / @joey.g123 美术指导:Debbie Pan / @digitaldebz 助理美术指导/图形主管:Samuel Rhodes / @samuelrhodes 摄影师兼动作导演:Teo Josserand...