SEASONAL NEWS

côte&ciel 推出一篇全新專題，探討材質作為形態起點。該系列不僅聚焦於輪廓，更深入觀察布料本身，檢視質地、結構與操作如何影響物件的穿戴與體驗方式。 故事的核心是兩種截然不同的布料系列：織紋混凝土（Woven Concrete）與皺褶黑（Gathered Black）。兩者皆源自中世紀設計的傳承，該時期以大膽的材質實驗與雕塑思維為特色。設計師如 Arne Jacobsen 與 Gaetano Pesce 將家具視為超越功能性的物件，創造出重新定義身體、材質與環境關係的造型。他們的影響持續在 côte&ciel 的設計語言中迴響。 織紋混凝土展現了這種建築般的清晰感。靈感來自 Jacobsen 標誌性的蛋椅（Egg Chair），該布料在結構與柔軟之間取得平衡，既能保持形態，又能對身體做出回應。相較之下，皺褶黑採用更具表現力的手法。靈感源自 Pesce 的影子椅（Shadow Chair），柔軟的尼龍皺褶帶來層次感與深度，讓光影在摺痕間流動。 在整個專題中，這些材質展開了靜謐的對話。一者傳達雕塑般的精準，另一者則展現有機的動態。兩者共同反映了 côte&ciel 持續探索材質如何塑造不僅是物件本身，更是穿戴體驗的理念。 製作團隊 藝術指導：Joe Goodwin - @joey.g123 攝影師：Yemaya -...

在巴黎時裝週期間，我們開放了巴黎精品店的大門，舉辦了一場由駐巴黎藝術家Aurélie Mathigot主導的親密社群工作坊。這次活動聚集了一小群當地巴黎創意人士，為忙碌的一週帶來片刻的停歇，讓大家放慢腳步，動手創作，重新體驗製作的寧靜樂趣。 以 LETGO配件為核心，每位參與者都被邀請從自身視角探索材質、質感與形態。所誕生的是獨特且具觸感的物件，模糊了côte&ciel工業設計語言與Aurélie手工紡織工藝之間的界線——不同的方法，共同的意圖。 這次交流直接呼應了2026秋冬系列的理念：觀察、過程，以及賦予物件形態的動作。無論是透過技術構造或手工實驗，創作皆遵循相似的節奏，同一首樂曲，透過不同樂器演奏。 感謝所有參與者。這樣的時刻持續塑造我們巴黎旗艦店，成為交流、實驗與社群的空間。  

côte&ciel 發表 26 春夏系列：觀察者與被觀察者的互動 côte&ciel 揭示其 26 春夏系列，向中世紀工業設計的先驅致敬。靈感來自 Arne Jacobsen、Joe Colombo 和 Gaetano Pesce 等設計師，該系列探討大膽的色彩、形態與結構手法如何持續迴響於今，創造出既具表現力又實用的設計語言。這些在當時挑戰傳統的創新者，依然是 côte&ciel 的指標，這個品牌長期以雕塑般的表現與實用的都市功能並重。此概念透過在東京拍攝的「觀察行動」宣傳活動進一步呈現。在一天開始前的寧靜時刻，捕捉於極簡且略帶超現實感的空間中，家具、人與包包自然和諧共存。透過交替呈現觀察者與被觀察者的視角，宣傳活動捕捉細膩的人類動作與互動，置於精心構成的環境中。所呈現的影像反映了 côte&ciel 深思熟慮的設計理念，空間、物件與人形成一個有機整體。 26 春夏系列引入新材質，並重新詮釋經典輪廓。PO 系列以防水赤陶色回歸，而光滑尼龍材質的 Gathered Black 系列則以柔和的摺痕創造獨特且精緻的紋理外觀。新款 Satellite Black 尼龍展現技術感的霧面質地，而 Woven Concrete...

côte&ciel 驕傲地宣布與 Apple 獨家合作，推出精緻的 Apple 專屬版 INN M。 INN M 設計為緊湊的旅行夥伴，兼具結構與彈性，提供周到的收納空間，適合日常必需品——從可容納 iPad Pro 11 吋的裝置，到護照、錢包或書籍。兩個拉鍊隔層在背負時仍易於取用，支持活動不中斷。 此特別版提供黑色款，櫻桃漆色系則僅於美國獨家販售。忠於 côte&ciel 的設計語言，INN M 可橫背或直背，透過可調式背帶與雙鉤環貼合身形。 此合作款僅於 Apple Store 獨家販售，展現雙方對有意義設計、清晰造型及無縫融入現代生活物件的共同承諾。  

介紹 LA FORME，我們最新的巴黎攝影專輯——一場對形態、姿態與持續塑造 côte&ciel 創意力量的研究。這系列作品介於城市與我們的工作室之間，反映了理念如何化為物件，以及這些物件如何透過攜帶者的雙手重新回歸世界。 故事的核心是三位駐巴黎的創意工作者，他們的實踐幫助定義了這座城市的文化節奏： Fatou Diagna — 詩人、DJ 及創意推手，Fatou Diagne，亦稱 LIBERTANGO，為 LA FORME 帶來獨特節奏。她在專輯中的存在在柔和與意圖之間流動——呼應她的創作精神，聲音、情感與社群交織融合。 Francis Essoua — 為 LA FORME 帶來寧靜且深思的強度，呼應專輯的核心主題：理念、雙手與姿態如何塑造我們攜帶的物件。他的創作涵蓋動態、色彩與敘事——多層次的視角豐富了他在系列中的存在，將包款置於更廣泛的視覺對話中。 Erwan Fillidori — 駐巴黎攝影師，體現了專案核心的靜謐觀察力。這位多領域創作者在影像製作、模特兒與造型間流暢轉換，Erwan 為系列帶來精準且直覺的存在感——形態、動態與塑造它的城市之間的對話。 每位都帶來獨特視角，呼應 côte&ciel...

上週在倫敦，我們於 Hackney 的 Awaykin 店舉辦親密晚會，推出 UNIFORM——我們的首個成衣專案。該膠囊系列作為我們對形態、動態與實用性方法的演進，首次公開亮相，圍繞著我們的社群、合作夥伴與品牌好友。 賓客被邀請近距離探索完整的 UNIFORM 系列，並欣賞 Boreal Massif（Pessimist + Loop Faction）現場聲音景觀表演，其聲音質感重新詮釋空間，呼應專案對動態與氛圍的強調。 當晚同時標誌著我們與 TRUSS Archive 合作製作的新紀錄片首映。影片追溯了 côte&ciel 的旅程——從起源到當下篇章——誠實呈現塑造品牌的過程、觀點與人物。 UNIFORM 在整個週末期間於我們在 Awaykin 的快閃店持續展出，讓訪客有更多機會親身體驗這個膠囊系列。 製作團隊 紀錄片： “côte&ciel — 一個恰巧製作包包的設計品牌” 紀錄片製作：...