SEASONAL NEWS

上週五，我們在東京的原宿店舉辦了一場特別慶祝活動，慶祝我們最新膠囊系列的發佈。活動設定在春季，這是日本櫻花季節的重要文化時刻，當櫻花從街道上凋謝時，藝術的能量取而代之，我們的空間隨著音樂、社群和創意而充滿生機。 當晚的音樂由才華洋溢的 Haru [@hrkhrks] 和 Mars89 [@mars89_nocturnal] 精心策劃，他們的演出完美捕捉了這個街區充滿活力的精神。賓客們還享用了我們在 @wineandsuns_tokyo 朋友精心挑選的飲品菜單，為聚會增添了溫馨和歡樂的氛圍。 我們的原宿店不僅僅是一個零售空間——它是一個文化中心。位於東京最具代表性且風格前衛的區域之一，這裡是志同道合的人們聚集、分享想法、慶祝創意並建立社群的地方。這次活動正是這種精神的體現，匯聚了熟悉的面孔和新朋友。 我們衷心感謝所有參與的人。因為有你們，這個夜晚才如此精彩。我們已經期待下一次的活動了，敬請期待。 你現在可以回聽 Haru 和 Mars89 的演出。  

建築不僅是結構；它是堅固與流動之間張力與和諧的暗示。巴黎包款品牌côte&ciel最新 時尚鼠尾草綠 膠囊系列將此哲學轉化為可穿戴形式——打造無論動態如何，皆能保持雕塑感的包款。 在粗獷優雅的野獸派混凝土空間中，côte&ciel最新的編輯宣傳透過結構與動態之間的詩意對話捕捉這一理念。當光線穿過銳利的幾何邊緣和蜿蜒的樓梯時，一位模特穿梭其間——儘管有動態， 時尚鼠尾草綠 包款依然堅定不移，保持其完整性。 該系列開創了摺疊藝術作為基本設計原則。透過這種簡單卻精確的材質操作，包款展現出獨特的建築形態，營造結構與柔軟之間的感官對比。這是透過côte&ciel標誌性的光滑尼龍實現的——此材質先前僅有黑色，現首次推出奢華且永恆的鼠尾草綠。這種防水面料帶有細膩光澤，增強每個摺痕的深度，以反射光線，突顯包款的雕塑感。 特色為兩款獨家設計， NI 斜背包以其引人注目的底部折疊結構為特點，即使隨身體自然塑形，仍保持其形態。同時， SAVA S 背包以其飄渺卻堅固的美學回歸，完美平衡了精確與柔和。這些作品共同體現了côte&ciel持續探索材質與結構如何互動的理念。 這款 時尚鼠尾草綠 該系列將獨家於côte&ciel官方網站、côte&ciel零售店及部分全球零售商發售 2025年4月18日.  

côte&ciel最新的城市風格編輯在倫敦拍攝，這座城市象徵現代與快節奏生活方式。作為與品牌深刻共鳴的地方，透過其玻璃立面或與有機流動結構並立的大膽幾何形態，映射出品牌設計，這裡是展現其建築設計語言的完美地點。  這組編輯照旨在捕捉日常通勤者的真實生活片段。隨著都市理性聲音的節奏行走，côte&ciel包包成為實用與多功能的容器，緊貼身體。作為現代創意工作者、年輕專業人士、數位遊牧族和有志於城市生活者，他們在早晨交通的快節奏中達成對稱統一，包包隨著他們移動，跟上他們忙碌的生活步調。 混凝土與玻璃和鋼材在界限空間中相遇，介於旅程的開始與最終目的地之間。被風吹亂的頭髮和垂掛的夾克反映出現代生活方式的匆忙，並突顯côte&ciel的產品是為了適應並為你服務而設計的。展示的主要產品包括PO，一款可變形為背心的斜背包，VIKOS，一款可變形成迷你旅行袋的球形包，以及YUKON，一款背包，能夠承擔 立方體形狀的改編，一旦展開。  鳴謝： 製作： @osmo.process 藝術指導： @joey.g123 攝影師： @graemegaughan 造型 @joey.g123 @graemegaughan 攝影助理： @eddie.davi3s 製作助理： @joebarrowclift 人才 @esmechancellor @laurencemntgu  

隨著近期女裝時裝週落幕，我們想回顧一下男裝巴黎時裝週的獨家活動。為紀念這個特別的週，我們與米蘭建築師Alberto Simoni（aspro.studio）合作，揭幕了一件名為Soft Sculptures的喚起情感的藝術裝置。 Soft Sculptures 是一場對比的研究——堅固與流動、結構與可塑性的觸覺對話。柔軟泡沫塊被雕塑以容納 côte&ciel 包包的負空間，將包包本身無縫整合於構圖中。乍看之下，雕塑顯得剛硬，但觸摸時，材質卻以意想不到的柔軟回應——這與 côte&ciel 包包的本質形成鮮明對比，形態與功能在適應性的對話中相遇。 透過此裝置，該項目透過形態與流動性的互動，探索一種喚起懷舊感的意境，為 côte&ciel 的產品提供詩意的重新詮釋。藉由在雕塑中體現包包的定義特徵，裝置呈現出一種幾乎虛無的缺席感——在未曾實體存在的情況下，卻能感受到它們的存在。 裝置由超過 30 塊雕塑泡沫組成，形成一根柔韌的柱體，微妙地由木質框架支撐。若無柔軟泡沫的存在，結構將會搖晃，其不穩定性凸顯了軟與硬、張力與平衡之間的互動。這種動態呼應了 côte&ciel 設計的本質——流動卻有結構，觸感卻具建築感。  Soft Sculptures 活動受到時裝週嘉賓的熱烈歡迎，親眼見證這獨家藝術裝置，我們的包包被置入巨大的泡沫塊中，外觀剛硬但觸感柔軟：正是 côte&ciel 設計語言的映照。 與裝置藝術同時，米蘭攝影師兼動作／藝術總監Gabriele Rosati拍攝了一組編輯照片，將於FW25發佈時揭曉。

當毛毛蟲蛻變成蝴蝶，儘管經歷了非凡的發展，其記憶與渴望依然不變。這一理念是「擬態」的基石。 轉變不是改變我們是誰，而是成為我們注定要成為的樣子。 côte&ciel以其多功能且具變革性的包袋聞名，本季回歸，展開對其與自然共生關係的探索性調查。標題為 擬態，他們最新的2025年春夏系列廣告是與英國創意平台Orienteer Mapazine合作的持續研究計畫，深入探討生物圈中轉變的現象。 整個季節他們將透過攝影、錄影、聲音及印刷等多種媒介重新詮釋此主題。第一部分邀請我們進入一個空靈的編輯世界，自然重新掌控一切。包袋及其變形能力被置於反映其自身適應性的棲息地中，自然本身成為每件標誌性作品中細膩設計的映照象徵。  如同毛毛蟲化蛹成蝶，PO是一款全新的斜背包，可拉開拉鍊變成可穿戴的背心；VIKOS是一款緊湊的球形包，體積可擴展並轉變成小型旅行袋，彷彿一個成長中的有機體；而回歸的經典款ORNE則提供可拉出的網狀外層覆蓋包身，讓人聯想到自然界中繁茂的紋理及其對棲息地的益處。 作為包袋設計的先驅，Spring/Summer 25’ 是對côte&ciel堅定不移地致力於其原創且不斷演變的願景的提醒。隨著他們持續挑戰潮流與期望的變化，他們持續提供既有趣又前衛的設計，滿足實用目的。 鳴謝： 製作：@osmo.process 藝術指導：@orienteermapazine 攝影師 / 創意總監：@rory_griffs 攝影助理：@ollie.patterson_造型師：@wack_mestjan攝影師：@samgoldward攝影助理：@paulaosa 化妝髮型師：@umeboooy 創意製作人：@joey.g123製作助理：@joebarrowclift 人才：@jess.seal 人才：@yuma_nkhm  

源自巴黎，côte&ciel定義了當代技術包款類型。儘管他們在功能性上有著豐富的歷史，但他們的巴黎血統永遠將他們帶回時尚的浪漫面向。這一點深植於法國首席設計師Emilie Arnault的理念中，於他們最新的秋冬編輯中，他們全心投入這一哲學。  名為「秋天的感覺」，這個編輯作品探討了這個詞語的字面、概念和情感定義。除了明顯的造型方向，結合了溫暖的外套、分層穿搭和這個季節你會預期穿戴的配件，模特兒們看似超現實地跌倒、絆倒或衝刺，彷彿失去完全控制。形成鮮明對比的是，我們看到抱持、擁抱，甚至對產品做出皺眉的表情。這些視覺暗示的兩面都在探索墜入愛河的感覺。 這個編輯概念回溯到品牌最具代表性的產品之一——ISAR的誕生。由Emilie創作，作為給她伴侶的情書，這款如今聞名的包包最初設計是為了讓她的摯愛在通勤時能夠分開攜帶物品；這款包後來成為我們現在所知的côte&ciel首款包包。 如今，16年後，這個巴黎品牌已擴展出多款新輪廓。像HYCO和ORNE這類斜背和吊帶包，採用新季面料，已成為品牌標誌性產品，同時他們持續透過大膽且具建築感的設計如AMU和AMU Mini推動創新。品牌再次找到歸屬感，推出擁有迷人球形輪廓的MOSELLE背包。  本季展示的面料包括百褶黑色和提花灰色，提供堅固而輕鬆優雅的防水解決方案，兼具時尚與功能性，而編織黑色則帶來前衛感，同時不削弱包款的實用性。最後，日本小松尼龍以米色回歸，為2024秋冬系列畫下完美句點。 鳴謝： 藝術指導：@joey.g123 攝影師：@graemegaughan 造型師：@junkikuta94Lighting:@eddie.davi3s 化妝師：@laurenwebstr 人才：@yudai.tateishi + @sahar_mess