SEASONAL NEWS

สำหรับคอลเลกชัน Fall/Winter '24 ของ côte&ciel แบรนด์ปารีสได้รับแรงบันดาลใจจากบทสนทนาการออกแบบภายในที่สร้างสรรค์อย่างรอบคอบมากว่าสิบห้าปีโดยหัวหน้าผู้ออกแบบ Emilie Arnault ซึ่งมองไปที่ 'ชายฝั่งและท้องฟ้า' และสิ่งที่อยู่ระหว่างนั้น คือ 'เส้นขอบฟ้า' พื้นที่กว้างใหญ่ที่ดูเหมือนไม่มีที่สิ้นสุดนี้เกิดขึ้นที่จุดที่สองสิ่งตรงข้ามนี้พบกัน สร้างเส้นที่ไม่มีขีดจำกัดและเชิญชวนให้ทดลอง พื้นที่นี้เป็นแรงบันดาลใจให้ côte&ciel ตั้งคำถามและทำหน้าที่เป็นรากฐานของนวัตกรรมที่การออกแบบของพวกเขาสร้างขึ้น    ถ่ายทำตามแนวชายฝั่งทางใต้ของโตเกียวที่ถูกกัดเซาะอย่างช้าๆ แคมเปญนี้เสริมเรื่องราวหลักของ Fall/Winter ‘24 โดยทำหน้าที่เป็นตัวแทนภาพของสองสิ่งที่พบกันเหมือนเส้นขอบฟ้า ใช้การผสมผสานของสีที่มีความคอนทราสต์สูงและเส้นที่ชัดเจน การแต่งกายยิ่งเสริมแนวคิด 'ชายฝั่งและท้องฟ้า' ผ่านเสื้อผ้าในฐานะสื่อทางกายภาพ นางแบบถูกจับภาพและจัดวางโดยไม่ให้สัมผัสกัน แต่เชื่อมต่อกันด้วยกระเป๋า...

สำหรับคอลเลกชัน Fall/Winter '24 ของ côte&ciel แบรนด์ปารีสได้รับแรงบันดาลใจจากการศึกษารูปแบบธรรมชาติและภูมิทัศน์ เช่นเดียวกับผลงาน 'Forms of Japan' ของ Michael Kenna และ 'Alone in the Night' ของนักประพันธ์ Yom อิทธิพลเหล่านี้สอดคล้องอย่างลึกซึ้งกับภาษาการออกแบบของพวกเขา ผลิตภัณฑ์ทางกายภาพสะท้อนภาพและการรับรู้ที่เกิดขึ้นตามธรรมชาติของโลกที่อยู่รอบตัวเรา ผ่านผ้าและการก่อสร้าง พวกเขาสร้างสรรค์ผลงานที่จับต้องได้ให้เราถือ สัมผัส และสวมใส่    côte&ciel ได้นำสไตล์ที่มีอยู่แล้วมาปรับใช้วัสดุใหม่และอัปเดตลวดลาย นอกจากนี้ยังแนะนำสไตล์ใหม่ที่ขยายแนวคิดการออกแบบหลัก...

ในเดือนมิถุนายน côte&ciel ได้สานต่อการสำรวจแนวคิดดั้งเดิมเกี่ยวกับแฟชั่นและการเคลื่อนไหวด้วยเวิร์กช็อปการเคลื่อนไหวเชิงแสดงที่จัดและบริหารโดยผู้อำนวยการศิลปะและการเคลื่อนไหวที่มีชื่อเสียง Gabriele Rosati (@gabrielerosati_) และ Luca Notarfrancesco (_not.luca_)  หลังจากการติดตั้งสด ‘FOLDING—STITCHING—PULLING’ ที่คัดสรรโดย Gabriele และ Luca ซึ่งจัดขึ้นที่ลอนดอนเมื่อวันที่ 29 พฤษภาคม côte&ciel ได้เชิญมืออาชีพด้านความคิดสร้างสรรค์หลากหลายสาขา ตั้งแต่ช่างภาพและสไตลิสต์ไปจนถึงนางแบบและนักศึกษา ให้มาสัมผัสและมีส่วนร่วมในเวิร์กช็อปการเคลื่อนไหวเชิงทดลองหนึ่งวัน โดยสำรวจความสัมพันธ์ระหว่างการเคลื่อนไหวและวัตถุทางกายภาพ ผู้เข้าร่วมได้รับมอบหมายให้เป็นตัวแทนของภาชนะสำหรับเคลื่อนไหว ซึ่งภาชนะนั้นคือกระเป๋า cote&ciel ที่แต่ละคนเลือกเอง  ตลอดระยะเวลาเวิร์กช็อป 8...

ในฐานะผู้ชื่นชมงานออกแบบของ côte&ciel มาอย่างยาวนาน MRBAILEY ได้เริ่มบทสนทนาและการเดินทางทางการออกแบบที่พัฒนาอย่างต่อเนื่องของการแสดงออกทางความคิดสร้างสรรค์ร่วมกับผู้อำนวยการฝ่ายสร้างสรรค์ของ côte&ciel Émilie Arnault ผลลัพธ์คือการนิยามใหม่ของไอเท็มเสื้อผ้าคลาสสิกของ MRBAILEY หมวกบีนนี่สีดำที่เป็นสัญลักษณ์ของเขา และการปรับเปลี่ยนที่สร้างสรรค์ของกระเป๋า ORNE อันโดดเด่นของ côte&ciel  แคปซูล ORNE PLUS ประกอบด้วยกระเป๋าและหมวกบีนนี่ซึ่งเป็นชิ้นส่วนของเทคแวร์สถาปัตยกรรม ที่สร้างขึ้นโดยใช้วิธีการพับและบิดผืนผ้าชิ้นเดียวแบบแบนของ côte&ciel เพื่อสร้างปริมาตรและรูปทรง ในโครงการนี้แนวคิดหมวกบีนนี่ถูกพลิกกลับอย่างชาญฉลาด - จริงๆ - ส่งผลให้ได้กระเป๋าสะพายข้างขนาดกลางที่ขยายได้ซึ่งผสานรายละเอียดที่มีจุดประสงค์เข้ากับสุนทรียภาพการออกแบบที่คุ้นเคยทั้งกับ MRBAILEY และ côte&ciel ...

"การพับ การเย็บ การดึง" การติดตั้งสดที่จัดโดย Luca Notarfrancesco & Gabriele Rosati สำหรับ côte&ciel ในวันที่ 30 พฤษภาคม côte&ciel เป็นเจ้าภาพจัดงาน "การพับ การเย็บ การดึง" การแสดงและงานเลี้ยงกับ Luca และ Gabriele ใจกลางลอนดอนตะวันออกเพื่อเฉลิมฉลองการสำรวจความเป็นหนึ่งเดียวและการเคลื่อนไหวของพวกเขา หลังจากการตอบรับแคมเปญ Spring/Summer ‘24 ของ côte&ciel “การเฉลิมฉลองการเคลื่อนไหวและความเป็นหนึ่งเดียว”...

โตเกียว, 2024 สำหรับฤดูใบไม้ผลิ/ฤดูร้อน ‘24 cote&ciel กลับสู่โตเกียวสำหรับแคมเปญในฤดูกาลล่าสุดเพื่อเฉลิมฉลองการเปิดตัวแคปซูล Budgie Green ผลิตโดย sabukaru online กลุ่มสื่อในโตเกียวได้ใช้เลนส์อันทรงเกียรติของพวกเขามองผลิตภัณฑ์ในมุมมองทางวัฒนธรรมของยุคสมัยใหม่ ร่วมกับ Sabukaru บทบรรณาธิการถ่ายทอดมุมมองร่วมที่ก่อตั้งขึ้นเมื่อปีที่แล้วในภาพ ‘The Next Generation Worker’ ล่าสุด แนวคิดนี้เจาะลึกการแสดงความเป็นจริงของสังคมร่วมสมัยและความธรรมดาของชีวิตประจำวัน การแสวงหางานอย่างไม่หยุดยั้งมักทำให้เราเป็นเพียงเปลือกของตัวตนที่แท้จริง วิสัยทัศน์นี้แสดงผ่านฉากที่นางแบบตั้งใจสะดุดกำแพง เดินตกขอบ หรือสะดุดบันไดโดยไม่ฟื้นคืน - การแสดงภาพเหนือจริงของสิ่งที่สังคมทำกับเรา  ถ่ายทำบนฉากหลังของ Tokyo Big...